EL CINE DE VON TRIER
Por: María Fernanda V.
Cosío
Lo más seguro es que ya
hayas escuchado hablar de Lars von Trier gracias a la película “DogVille” y habrás
notado su particular estilo visual y narrativo muy diferente respecto al ya
acostumbrado estilo “Hollywoodense”, pero si no es así aquí hablare un poco
sobre este director y principalmente sobre el Dogma 95 para entender más
respecto a su trabajo.
Lars Trier nació en Copenhague el 30 de
abril de 1956, es director y guionista es uno de los creadores de Dogma 95, un movimiento
cinematográfico con el cual se llama al regreso de historias más creíbles en la
industria fílmica, al uso mínimo de los efectos especiales. Destaca ante todo por su fuerte
personalidad creativa y es considerado uno de los directores más innovadores y
multidisciplinares del cine actual, a pesar de la controversia de algunas de
sus obras. Muchas de sus películas nos trasladan una
experiencia tortuosa, demoledora, casi desesperante en la que sus protagonistas
sufren por llevar su sentido moral a límites inimaginables, hasta sus últimas
consecuencias, que por desgracia desata no sólo la incomprensión social, sino
que abre la puerta a la crueldad humana , la crueldad como una hecho natural en
el ser humano.
Entre sus películas
destacan:
Los Idiotas (1998)
Rompiendo las olas (1996)
Bailando en la
oscuridad (2000)
Dogville (2003)
Anticristo (2009)
Melancolía (2011)
Ahora bien, ¿qué es lo
que hace tan diferente al cine de de Lars von Trier? Sin duda esto radica en la
manera en las que nos presenta sus historias, el estilo visual y el desarrollo de
la trama, ofreciéndonos un trabajo muy fresco e interesante, diferente a lo que
estamos ya acostumbrados y esto se debe al DOGMA 95.
Este dogma establecido
en 1995 por Lars von Trier y Thomas Vinterberg, cuyo objetivo es
romper con los cánones establecidos por la industria cinematográfica del
momento. En 1995 se celebraba el centenario del séptimo arte, 100 años
desde que los hermanos Lumière efectuaran su primera proyección, fecha escogida
para realizar el “Manifiesto del Dogma 95”, es una serie de reglas que se
debían seguir para crear una obra que se adaptase a las exigencias de este
nuevo modo de hacer cine rompiendo lo ya conocido del cine de Hollywood,
presentándole al público una nueva forma de cine.
El manifiesto
mencionado tenía como objetivo establecer unas premisas para combatir el
cine que provenía de las altas productoras estadounidenses. Dejando en
claro que para hacer una buena película no se necesitaba de un gran
presupuesto, reivindicando a lo “real” como un sinónimo de autenticidad en el cine.
Por lo tanto, no
queda ningún tipo de reducto para la ficción, lo que vemos es lo que la cámara
capta en ese momento.
Aquí los puntos clave
del dogma 95:
1) Los rodajes tienen que llevarse a cabo en locaciones reales. No se
puede decorar ni crear un "set". Si un artículo u objeto es necesario
para el desarrollo de la historia, se debe buscar una locación donde estén los
objetos necesarios.
2) El sonido no puede ser mezclado separadamente de las imágenes o
viceversa (la música no debe ser usada, a menos que esta sea grabada en el
mismo lugar donde la escena está siendo rodada).
3) Se rodará cámara en mano. Cualquier movimiento o inmovilidad debido
a la mano está permitido. (La película no debe tener lugar donde esté la
cámara, el rodaje debe tener lugar donde la película tiene lugar).
4) La película tiene que ser en color. Luz especial o artificial no
está permitida (si la luz no alcanza para rodar una determinada escena, ésta
debe ser eliminada o, en rigor, se le puede enchufar un foco simple a la
cámara).
5) Se prohíben los efectos ópticos y los filtros.
6) La película no puede tener una acción
o desarrollo superficial (no pueden mostrarse armas ni pueden ocurrir
crímenes en la historia).
7) Se prohíbe la alienación temporal o espacial. (Esto es para
corroborar que la película tiene lugar aquí y ahora).
8) No se aceptan películas de género.
9) El formato de la película debe ser el
Académico de 35mm (1:1.85).
10) El director no debe aparecer en los títulos
de crédito.
Como era de esperarse
los fundadores del Dogma fueron los primeros en realizar obras que cumplieran
con los requisitos para ser incorporadas a la corriente y como todo termina de
un momento a otro en 2002 el secretariado del Dogma 95 decidió que la corriente
debía finalizar, algo que se expresó con las siguientes declaraciones: “El
manifiesto Dogma 95 se ha convertido en una fórmula genérica, lo cual nunca fue
nuestra intención. Como consecuencia de ello detenemos nuestra mediación e
interpretación de cómo hacer films Dogma y cerramos el Secretariado”
En Fin, por lo menos
debemos reconocer se esfuerzo para combatir a la industria estadounidense y por
el hecho de traer obras bastante diferentes a lo y conocido permitiendo que
nuestro conocimiento del cine crezca, debo decir que no soy una gran conocedora de cine pero me
pareció realmente genial esta forma de hacer cine y me hizo interesarme por el trabajo de Lars
von Trier, aún no puedo superar el final de “ Dancer in the Dark” pero creo que
es muy bueno que los cineastas nos bajen de la nube de la fantasía a la que
estamos más que acostumbrados y nos muestren un poco de realidad aunque está
sea difícil de ver o aceptar.
Referencias:
